Entretien avec les réalisateurs Sergey Loznitsa et Nargiza Mamatkulova

PENDANT LE FESTIVAL DU FILM, NOUS NE POUVONS PAS PARLER DE NOS RÉALISATEURS - SERGEY LOZNITSA ET NARGIZA MAMATKULOVA.

Nargiza Mamatkulova a débuté sa carrière de réalisatrice en 2006, en réalisant son premier film, qui était également un travail de terminaison. Aujourd'hui, elle a déjà cinq courts métrages, mais elle ne va pas en rester là et prévoit de commencer à faire des longs métrages au fil du temps. Participation au Festival du film de San Diego, au Festival du film asiatique, ainsi qu’à des festivals du film à Douchanbé, Kazan, Tachkent et Almaty.

C'est ma deuxième fois à Dubaï. Avant cela, je suis venu ici en 2010. En plus de cette année, a participé au programme de compétition. Ensuite, mon film s'est appelé "Boucles d'oreilles". Il a reçu le premier prix. Et cette année, j'ai apporté le court métrage Silence. Elle-même a écrit un scénario pour lui afin de prendre part au concours de scénario White Nomad, qui s'est tenu à Bichkek. En conséquence, j'ai remporté une subvention de l'État pour la mise en scène d'un film au studio Kyrgyz-Film. Le film a été tourné il y a un an, en décembre.

Sergey, était-ce votre première visite au Festival international du film de Dubaï?

C'est la deuxième fois que je viens à DIFF. Avant cela, j'étais ici en 2010.

Quelles sont vos impressions sur la participation au festival du film en 2010 et cette année?

Je ne peux que juger par le public au cinéma. Selon le public qui est venu regarder mon film. Il y en avait beaucoup plus que la dernière fois. Il y avait presque une salle complète. Les questions que le public m'a posées après avoir regardé le film étaient très bonnes et profondes. La discussion s'est déroulée à un bon niveau.

Avant de parler du film que vous avez rapporté à Dubaï, permettez-moi de vous féliciter d’avoir reçu le prix FIPRESCI au 65e Festival de Cannes, que vous avez reçu pour cela.

Merci beaucoup

Avez-vous ressenti la différence dans la perception du film “In the Fog” par les spectateurs à Cannes et ici à Dubaï? Et, si oui, de quelle manière a-t-il été exprimé?

Ce sont des festivals très différents. A Cannes, j'ai montré la photo pour la première fois. Ensuite, je ne savais pas quelle serait ma réaction personnelle. Mon attention a été attirée sur moi-même, tel que je le perçois pour la première fois avec le public, car auparavant je n'avais pas vu la photo moi-même.

Et quelles ont été vos impressions sur votre film?

J'ai vraiment aimé ça. À Dubaï, je n'ai plus regardé la photo, mais regardé le public. La réception était assez chaude.

En regardant le film, je me suis assis à côté des émirats, et je dois dire que j'ai remarqué à quel point ils étaient empathiques avec le personnage principal. Bien qu'il s'agisse d'une culture complètement différente pour eux, les événements présentés sont difficiles à comprendre pour eux.

L'art a une telle caractéristique - transporter la pensée entre les lignes, le sous-texte. Cela est particulièrement vrai des beaux-arts. Et ici, dans le monde arabe, nous pouvons observer un très bon goût dans tout ce qui nous entoure - comment les gens qui vivent ici construisent et structurent un espace. Ce monde est soigneusement construit. Il y a des pays où ils ne font pas attention, autour du chaos. Mais il y a des pays où ils surveillent scrupuleusement cela, car ils comprennent que cela détermine la structure de la pensée. Donc, oui, il y a quelque chose de spécial, en plus de l'idéologie et des points de vue sur la vie et le monde. Quand les mathématiques sont fondées, ici, elles sont très visibles.

Sergey, dites-nous qui a été l'initiateur de la création de ce projet - le film "In the Fog". Était-ce votre plan ou avez-vous été invité à participer?

Je ne travaille jamais sur les projets des autres. L’idée de faire ce film m’était mûre depuis une dizaine d’années.

Et pourquoi avez-vous décidé de vous tourner vers ce matériau? Film de guerre, partisans.

Le temps et les personnages du film sont des valeurs plutôt arbitraires. La même histoire aurait pu se passer avec d'autres décorations. N'importe quand. Cette période est assez éloignée de nous dans le sens où nous en savons peu. Il semble que nous en sachions beaucoup, mais ce n'est pas le cas. Beaucoup d'informations sont encore cachées. Quelque chose se passe, mais jusqu'à présent avec difficulté. Cet événement nous est «occulté» par la propagande créée pendant la guerre. Et en général, dans l'histoire de l'Union soviétique et de l'empire russe, il y a beaucoup de points noirs. Par conséquent, je me réfère constamment à ce matériel.

Et il a fait une si petite image d'un héros. Il est certainement un héros. Je veux dire Sushchenya, qui commet des actes, contrairement à beaucoup d'autres héros de films qui ne commettent aucun acte.

Il prend une décision, et ceci est une décision d'une personne digne. C'est en fait la photo. Pas si souvent nous rencontrons de telles personnes. Malgré le fait que tout soit tragique, il y a néanmoins quelque chose d'encourageant dans cette tragédie.

Et comment est-il arrivé que ce soit Vladimir Svirsky qui ait été choisi pour le rôle principal? Y at-il eu un casting important et de nombreux acteurs ont été auditionnés pour le rôle ou saviez-vous dès le début que ce rôle était pour lui?

Vladimir Grisha Dobrygin m'a recommandé. Il y avait un grand casting. J'ai invité, y compris Volodia. Oui, bien sûr, c'est un jeune homme et j'avais des doutes, mais l'attitude avec laquelle il est entré dans la pièce coïncide absolument avec ce que son héros Sushchenya pouvait ressentir ou percevoir le monde.

Combien de temps a duré la période de tournage? En nature et dans les pavillons.

Il n'y avait pas de pavillons! Nous avons tourné en Lettonie. Et le tournage a duré 28 jours. Il y avait bien sûr une très bonne préparation. Par exemple, le personnage principal, Volodia Svirsky, a vécu dans la forêt pendant deux mois, a marché dans la forêt, a creusé des tombes et a répété avec les gars. Je travaille uniquement avec des collègues formidables - tous les artistes, cameramen et autres spécialistes impliqués dans le tournage du film sont des professionnels de haut niveau. Donc, c'était très facile de travailler, on se comprenait parfaitement. Si les choses sont claires, mais que les choses sont claires pour moi, très rapidement, il existe des moyens de le faire. Cela ne signifie pas que faire des films est facile. Mais quand nous sommes arrivés sur le plateau, tout le monde savait ce qu'il devait faire.

Autant que je sache, vous avez d'abord été ingénieur en mathématiques, puis dix ans plus tard, vous avez décidé de changer de métier. Pourquoi est-ce arrivé?

J'ai eu envie de me développer. C'était l'une des possibilités. Vous pouvez aller au monastère, faire de la science ou de la politique et j'ai choisi le film. C'est un peu un monastère, la science et la politique. Dix ans après mon entrée chez VGIK, j'ai réalisé que je voulais faire des films, et c'est mon chemin. Après avoir réalisé le troisième film, je me suis rendu compte que non seulement je voulais, mais que je pouvais le faire.

Dans quel genre aimez-vous travailler le plus - documentaire ou long métrage? Ou est-ce que c'est intéressant?

En fait, ce sont différentes choses qui vous donnent la possibilité de vous exprimer de différentes manières. J'aime faire des documentaires, car je peux faire ce que je veux et ne pas être responsable du budget. Lorsque vous dépensez deux millions d’euros, c’est toujours une lourde responsabilité qui vous incombe. Et quand vous êtes vous-même responsable du film documentaire que vous filmez, ce qui est maintenant tout à fait possible et facile à faire, vous pouvez alors vous permettre d'expérimenter en toute sécurité. Ce que j'aime beaucoup Les films de fiction sont un processus de création très intéressant avec beaucoup de personnes avec qui je veux travailler. Ce processus est très enrichissant et procure un plaisir immense.

Parlez-nous de vos projets dans un avenir proche.

Maintenant, je termine le scénario d'un nouveau film et l'année prochaine, nous devrions déjà commencer à tourner en été. Le film s'appellera "Babi Yar" et racontera les premiers mois de la guerre et ce qui s'est passé à Kiev à Babi Yar. En trois jours, 33 000 Juifs ont été abattus. Je vais faire un film sur ce qui a conduit à cet événement et sur l'événement lui-même.

Qu'aimeriez-vous souhaiter aux lecteurs de Russian Emirates en 2013?

En 2013, le dixième festival international du film se tiendra à Dubaï. Là, bien sûr, de très bonnes images seront montrées, il y aura un programme merveilleux, arabe, européen et russe. Par conséquent, je souhaite que tout le monde vienne à ce festival du film, se procurer des billets et aller voir des films, élargissant ainsi leur horizon. Plus il y a de téléspectateurs, mieux cela vaut pour les téléspectateurs et les cinéastes.